【Death（デス）・スティーヴ・ディ・ジョルジオ】風サウンドの作り方＋ベース使用機材セッティングのまとめ｜アンプ・エフェクター・音作り解説

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【スティーヴ・ディ・ジョルジオ】Death（デス） 始めに

スティーヴ・ディ・ジョルジオは、デスメタルシーンにおいて革新的なフレットレスベーシストとして知られています。彼の卓越した技術と独特のサウンドは、特にチャック・シュルディナー率いるDeathでの演奏で際立っています。

ディ・ジョルジオのプレイスタイルは、複雑なフィンガリングテクニック、3本指奏法による高速なプレイ、そして独特のビブラートが特徴です。フレットレスベースによる滑らかな音色と正確なイントネーションは、デスメタルという過酷なジャンルに新たな表現力をもたらしました。

Deathのアルバム「Human」や「Individual Thought Patterns」では、彼のベースラインが楽曲構造の重要な要素として機能しています。単なるリズムセクションとしてではなく、メロディアスなカウンターポイントや独立した音楽的表現としてのベースプレイを確立しました。

テクニカルデスメタルの先駆者であるDeathの音楽性に、ディ・ジョルジオのフレットレスベースが加わることで、重厚さと精緻さが共存する独特のサウンドが生まれました。彼の影響は現代のエクストリームメタルシーンにも色濃く反映されています。

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使用アンプ一覧と特徴【Death（デス）・スティーヴ・ディ・ジョルジオ】

デスメタルを代表するベーシスト、スティーヴ・ディ・ジョルジオはフレットレスベースの第一人者として知られています。彼のアンプ選択としては、主にアコースティック社のアンプを愛用していたことが確認されています。特にデスメタルという過酷な音響環境でも埋もれない明瞭さと、フレットレスベース特有の表現力を活かせるセッティングを重視していました。

レコーディングではアコースティック社のB2000HDやAmpeg SVTシリーズを使用することが多く、低域の太さと中高域の明瞭さを両立させています。ライブでは、パワフルな低音を出力できるハイワット製のものも使用していました。特筆すべきは、彼の奏法と相まって生み出される「うなり」のあるベース音で、これがDeathのサウンドに深みを与えています。

ディ・ジョルジオは音の方向性として、単なる低域の支えにとどまらず、メロディアスかつ技巧的なフレーズを明瞭に表現できるよう中域を意識的に押し出すセッティングを好みます。また、Deathの楽曲に見られる複雑なリフや速いパッセージでも音がぼやけないよう、アタック感も適度に確保したサウンドメイクが特徴です。

現在はTestamentなど様々なバンドでも活躍していますが、彼のベースアンプへのこだわりは一貫して「フレットレスベースの豊かな表現力を最大限に引き出すこと」にあると言えるでしょう。その結果、デスメタルという激しいジャンルの中でも存在感のある独特のベーストーンを確立しています。

使用アンプ機材表【Death（デス）・スティーヴ・ディ・ジョルジオ】

使用ベースの種類と特徴【Death（デス）・スティーヴ・ディ・ジョルジオ】

スティーヴ・ディ・ジョルジオは主にフレットレスベースを駆使するテクニカル・デスメタルの重要人物です。メインとして愛用しているのはEMG P/Jピックアップを搭載したフレットレス5弦のKS Bassesモデルで、その滑らかなフレーズワークと歪みを効かせた音色が特徴的です。

初期にはFenderのJazz Bassをカスタマイズしたモデルも使用していました。彼のサウンドは重厚な低域と明瞭なミッドレンジのバランスが絶妙で、デスメタルの速いリフやテクニカルなパッセージでも音の分離が良いのが特徴です。

また、独特のスライド奏法やハーモニクスを駆使した演奏スタイルに合わせて、ベース本体のトーンコントロールを絶妙に調整することで、曲の雰囲気に合わせた多様な音色を生み出しています。フレットレスの滑らかさと金属的な輪郭を併せ持つ独特のサウンドは、デスメタルシーンに大きな影響を与えました。

使用ベース機材表【Death（デス）・スティーヴ・ディ・ジョルジオ】

使用エフェクターとボード構成【Death（デス）・スティーヴ・ディ・ジョルジオ】

スティーヴ・ディ・ジョルジオは、フレットレスベースを駆使したテクニカルな演奏で知られるベーシストです。彼のサウンドは比較的シンプルな機材構成から生み出されており、特徴的な音色はフレットレスベースの特性と彼の卓越した演奏技術に依るところが大きいとされています。

エフェクターについては、自然なフレットレスサウンドを活かすため、過度に音色を変えるものは使用せず、コンプレッサーやイコライザーなどで音のバランスを整える傾向があります。特にミッドレンジを強調したEQセッティングにより、デスメタルの高速なリフの中でもベースラインの存在感を際立たせています。

アンプについては、パワフルで明瞭な音を出すために、チューブアンプを好んで使用してきました。彼の音作りの特徴は、デスメタルという極端なジャンルの中でも、ベースの音楽的要素と表現力を失わないバランス感覚にあるといえるでしょう。

また、彼のサウンドの重要な要素として、フィンガリングとピッキング両方の技術を駆使し、曲の雰囲気に合わせて使い分けている点も挙げられます。このように、機材よりも演奏技術に重きを置いたアプローチが、彼の個性的なサウンドを形作っていると考えられます。

使用エフェクター機材表【Death（デス）・スティーヴ・ディ・ジョルジオ】

音作りのセッティング・EQ・ミックスの工夫【Death（デス）・スティーヴ・ディ・ジョルジオ】

スティーヴ・ディ・ジョルジオは、フレットレスベースの特性を活かした独自のEQ設定を使用している。Death時代のセッティングでは、中域（800Hz付近）をやや抑え、低域（80-100Hz）と高域（3-5kHz）を持ち上げた「スマイルカーブ」を基本としていた。「Human」や「Individual Thought Patterns」では、フレットレスのウッディな音色を強調するため、プリアンプでの歪みを抑え、クリーンな音作りを意識していた。

楽曲別の音作りでは、「Symbolic」のような技巧的な曲では高域を強調し指板ノイズを活かしたアタック感を重視。一方「Voice of the Soul」のような繊細な曲では、低域と中低域を豊かに残し、コンプレッサーの設定はアタックを遅め（30-50ms）にしてサスティンを長く保った。レコーディングでは、ディレクトとマイク録りを併用し、デスメタルの重厚さを保ちながらも音の分離感を確保していた。

ミックス段階では、ギターの低域（200Hz以下）をカットし、ベースの存在感を確保するテクニックを採用。ベース音源にはマルチバンドコンプレッションを施し、低域の安定性を保ちながら中高域の表現力を損なわないバランスを実現していた。Death特有のベースサウンドは、ドラムのキックと800Hz以下で干渉しないよう細かくオートメーションをかけ、曲の展開に応じて定位も左右に10-20%振ることで立体感を生み出していた。

比較的安価に音を近づける機材【Death（デス）・スティーヴ・ディ・ジョルジオ】

スティーヴ・ディ・ジョルジオのフレットレスベースサウンドを安価に再現するには、まずフレットレスベースが必須となります。Squier製のフレットレスJazzBassやIbanezのSRシリーズなど5万円台で入手可能なモデルから始めると良いでしょう。フレットレスの滑らかな音色と共にビブラートやスライドを活かした演奏を練習することで、基本的な音質の特徴を掴むことができます。

アンプやエフェクトについては、コンプレッサーと軽いディストーションが彼のサウンドの要です。MXRのM87ベースコンプレッサーやBoss CEB-3ベースエンハンサーなど比較的安価なペダルを組み合わせることで、芯のある音質を再現できます。特にミッドレンジを少し持ち上げ、低域はタイトに保つ設定を心がけると、デスメタルの中でも明瞭に聞こえる彼の特徴的なサウンドに近づけます。

弦と奏法も重要な要素です。フラットワウンド弦を使用し、指弾きでしっかりとした力で弦を弾くことを意識しましょう。Pickupセレクターはブリッジとネックのピックアップを両方使う設定から始め、トーンは少し絞った状態で試してみてください。スティーヴのようなクリアな音色を出すには、弦高は低すぎず適度な高さに調整し、右手の指使いも親指と人差し指を中心とした奏法を練習するとより近づけます。

比較的安価に音を近づける機材表【Death（デス）・スティーヴ・ディ・ジョルジオ】

総括まとめ【Death（デス）・スティーヴ・ディ・ジョルジオ】

スティーヴ・ディ・ジョルジオはフレットレスベースの第一人者として、デスメタルに革新的なサウンドをもたらした奏者である。彼の音作りの核心は、フレットレスベースから引き出される滑らかで歌うようなトーンと卓越したタッチにある。フレットレスの特性を活かした独特のビブラートやスライド奏法により、通常のベースでは表現できない流動的な音の移行を実現している。特にDeathでの演奏では、複雑なリフをギターと完璧に同調させながらも、フレットレスならではの柔らかさを残す絶妙なバランス感覚を持ち、テクニカルなデスメタルに温かみのある深みを与えている。彼のフィンガースタイルは力強さと繊細さを兼ね備え、低音の轟きと中音域の存在感を両立させている。

ディ・ジョルジオのサウンドを再現するためのポイントは、まずフレットレスベースの選択と適切な弦高調整にある。彼特有の「うなり」と「唸り」を出すには、フレットボードとの接触感を体得する必要がある。ラウンドワウンド弦を使用し、ある程度の弦高を保つことで、弦を押し込む深さによって音程や音色をコントロールできる。アタック時は指先全体ではなく、指の腹と爪の間で弦を弾き、その後わずかに引き上げるようなニュアンスを意識する。ピックアップセレクターは両方のピックアップを使用し、トーンは中音域を若干強調する設定が基本となる。また、複雑なフレーズでもリズムを崩さない正確なタイミング感覚の習得と、ミュートテクニックの研鑽も欠かせない要素である。

ディ・ジョルジオの演奏哲学で注目すべきは、機材への依存度が低い点だ。彼は様々なバンドや環境で演奏してきたが、常に自身の指から生み出される音を大切にしている。特定のベースやアンプに依存するのではなく、どんな状況でも自分らしいトーンを作り出せる適応力を持っている。彼自身が「指先から音楽が生まれる」という考えを持ち、テクニックと音楽性を最優先している姿勢は、ベーシストとして見習うべき点である。機材は表現の道具に過ぎず、最終的に聴き手の心に届くのは奏者の感性とテクニックだという彼の姿勢は、現代の機材依存傾向に一石を投じるものだ。結局のところ、彼の偉大さは特定の機材ではなく、独自の音楽的センスと卓越したテクニックにこそ宿っている。

本記事参照サイト【Death（デス）・スティーヴ・ディ・ジョルジオ】

本記事は下記公式サイト等を参照して作成しています。

• Bass Tool – Steve Di Giorgio
• BURRN! Online – Media
• Avalon Label – Official
• Fender Japan – Manufacturer