【Kenny Wayne Shepherd Band（ケニー・ウェイン・シェパード・バンド）・ノア・ハント】風サウンドの作り方＋ベース使用機材セッティングのまとめ｜アンプ・エフェクター・音作り解説

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【ノア・ハント】Kenny Wayne Shepherd Band（ケニー・ウェイン・シェパード・バンド） 始めに

ノア・ハントは、ブルースロックギタリスト、ケニー・ウェイン・シェパードが率いるKenny Wayne Shepherd Bandのベーシストとして活躍しています。彼の力強くも柔軟なベースラインは、バンドのブルースロックサウンドの基盤を形成しています。

ノア・ハントのプレイスタイルは、伝統的なブルースの要素を持ちながらも、ロックの躍動感を兼ね備えており、ケニー・ウェイン・シェパードの情熱的なギタープレイを下支えしています。特に「Blue on Black」や「Deja Voodoo」などの楽曲では、彼の安定したグルーヴ感とタイトなリズムワークが際立っています。

Kenny Wayne Shepherd Bandは1990年代から活動を続けるブルースロックバンドで、スティーヴィー・レイ・ヴォーンやジミー・ヘンドリックスの影響を受けた音楽性で知られています。ノア・ハントのベースプレイは、バンドのサザンロック的要素とブルースの融合において重要な役割を果たし、ドラマーとの緻密なリズムセクションを形成しています。

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使用アンプ一覧と特徴【Kenny Wayne Shepherd Band（ケニー・ウェイン・シェパード・バンド）・ノア・ハント】

Kenny Wayne Shepherd Bandのベーシスト、ノア・ハントは主にアメリカンロックやブルースに最適化されたアンプセットアップを好んで使用しています。ライブでは力強いボトムエンドを提供するAmpeg SVTシリーズを基本としており、特にSVT-4 Proヘッドとクラシックな8×10キャビネットの組み合わせで太く安定した音を出しています。このセットアップは特にバンドのブルースロック志向の楽曲において、ドラムやギターとのバランスを取るために重要な役割を果たしています。

レコーディングではより繊細なニュアンスを表現するため、Ampeg B-15のような温かみのある真空管アンプも併用することがあります。また、特定のトラックではMarkbassのような現代的なサウンドのアンプも使い分け、楽曲の雰囲気に応じて多彩な音色を生み出しています。ノア・ハントのアンプセッティングは全体的に中低域を豊かに保ちながらも、ピッキングのアタック感を明確に伝えるように調整されています。

エフェクトに関しては、比較的シンプルなセットアップを好み、オーバードライブやコンプレッサーを状況に応じて使用することで、Kenny Wayne Shepherdのギタープレイを支える堅実なグルーヴ感を維持しています。特にバンドの代表曲「Blue on Black」や「Déjà Voodoo」などでは、温かみのあるヴィンテージトーンと現代的な明瞭さを絶妙に融合させたサウンドが特徴的です。

使用アンプ機材表【Kenny Wayne Shepherd Band（ケニー・ウェイン・シェパード・バンド）・ノア・ハント】

使用ベースの種類と特徴【Kenny Wayne Shepherd Band（ケニー・ウェイン・シェパード・バンド）・ノア・ハント】

ケニー・ウェイン・シェパード・バンドのベーシスト、ノア・ハントは主にFenderのPrecision Bassを愛用していると考えられます。そのシンプルな構造とパンチの効いた太いトーンが、ブルースロックを基調としたバンドサウンドの土台を支えています。

彼のプレイスタイルは、バンドの音楽性に合わせたソリッドなアプローチが特徴です。シングルコイルピックアップを搭載したPrecision Bassから引き出される力強い低域と適度な中域の存在感は、ケニー・ウェインのギターソロや楽曲展開を下支えしています。

ノア・ハントのベースサウンドは、フィンガープレイによるアタック感と太さのバランスが絶妙で、特にライブパフォーマンスでは安定したグルーヴ感を提供しています。バンドのブルースロックサウンドとの一体感を重視した、主張しすぎない音作りが彼の特徴と言えるでしょう。

使用ベース機材表【Kenny Wayne Shepherd Band（ケニー・ウェイン・シェパード・バンド）・ノア・ハント】

使用エフェクターとボード構成【Kenny Wayne Shepherd Band（ケニー・ウェイン・シェパード・バンド）・ノア・ハント】

ケニー・ウェイン・シェパード・バンドのベーシスト、ノア・ハントは、ブルースロックの伝統を重んじつつもモダンな音作りを追求しています。彼のベースボードは比較的シンプルながら、バンドのグルーヴを支える重要な役割を果たしています。

ノア・ハントはアナログコーラスやオーバードライブを巧みに使い分け、ケニー・ウェイン・シェパードのギターソロを際立たせるソリッドなベースラインを生み出しています。特にライブパフォーマンスでは、チューナーやコンプレッサーなど実用的なエフェクターを効果的に配置することで、安定したサウンドを維持しています。

バンドのブルースロックサウンドを下支えするため、彼のエフェクターセットアップはクリーンなトーンを基調としながら、必要に応じて適度な歪みやテクスチャーを加えられる構成となっています。ケニー・ウェイン・シェパードのストラトキャスターサウンドとの調和を考慮した音作りが特徴的です。

使用エフェクター機材表【Kenny Wayne Shepherd Band（ケニー・ウェイン・シェパード・バンド）・ノア・ハント】

音作りのセッティング・EQ・ミックスの工夫【Kenny Wayne Shepherd Band（ケニー・ウェイン・シェパード・バンド）・ノア・ハント】

Kenny Wayne Shepherd Bandのベーシスト・ノア・ハントは、シンプルながら強固な低域を提供するセッティングを基本としています。彼のベースサウンドは80Hzあたりを+3dB程度ブーストし、グラウンド感を出しつつも、200Hz付近を適度に抑えることで泥臭さを排除しています。バンドのブルースロック的要素を支えるため、400Hz〜800Hzの中低域も適度に残すことで、ケニーのストラトキャスターとの周波数バッティングを避けつつ存在感を保っています。

ノアはライブでは楽曲に応じたEQ調整を柔軟に行っており、アップテンポの「Blue on Black」などでは1kHz付近を少しブーストしてアタックを強調し、フィンガリングの粒立ちを向上させています。一方「Slow Ride」のようなスローブルース系では、60Hz〜100Hzの低域を豊かに出して空間を埋めつつ、軽めのコンプレッションをかけて音圧の安定化を図ります。ケニーのギターソロ時には400Hz付近をさりげなく下げて、ソロの音色が埋もれないよう配慮しています。

レコーディングにおいては、トラックによってDIと実機アンプの両方を録り、ミックス段階で絶妙なバランスをとっています。DIの透明感とアンプの温かみを組み合わせ、ステレオイメージでは中央よりやや左寄りに定位させることが多いです。ドラムのキックと周波数が重なる部分は150Hz付近にノッチフィルターを入れて分離し、全体的には0.5:1〜2:1の軽いコンプレッションで自然な音圧感を維持しています。これによりケニーのギターと共存しながらも、独立したベースラインを際立たせることに成功しています。

比較的安価に音を近づける機材【Kenny Wayne Shepherd Band（ケニー・ウェイン・シェパード・バンド）・ノア・ハント】

ノア・ハントは伝統的なブルースロックの要素を持つケニー・ウェイン・シェパード・バンドのサウンドを支える重要なベーシストです。彼のような太くウォームなトーンを手頃な価格で再現するなら、まずはフェンダー・メキシコ製Precision Bassが最適な選択でしょう。アメリカ製の半額程度で購入でき、クラシックなトーンを実現できる上、必要に応じてピックアップの交換も容易です。

アンプに関しては、手頃な価格帯のAmpeg BA-115やFender Rumble 500などのコンボアンプがおすすめです。これらは十分なパワーとウォームなトーンを提供し、バンドでの演奏にも対応できる能力を持っています。特にAmpegはロック向けの太い低域を得意とするため、ブルースロックにも相性が良いでしょう。

エフェクトはシンプルに保ち、手頃な価格のコンプレッサーとオーバードライブがあれば十分です。MXR M87 Bass Compressorやアナログペダルのクローンは予算内で手に入り、ノアのようなタイトでパンチの効いたベースラインを作り出せます。ブルースロックでは基本的なトーンが重要なので、これらの組み合わせで本格的な演奏が可能になります。

比較的安価に音を近づける機材表【Kenny Wayne Shepherd Band（ケニー・ウェイン・シェパード・バンド）・ノア・ハント】

総括まとめ【Kenny Wayne Shepherd Band（ケニー・ウェイン・シェパード・バンド）・ノア・ハント】

ノア・ハントはケニー・ウェイン・シェパード・バンドのベーシストとして、バンドのブルースロック・サウンドを支える重要な役割を担っている。彼のベースプレイの核は、グルーヴ感あふれるリズムワークと、ドラマーとの緊密な連携によって生み出される強固なリズムセクションにある。特にケニー・ウェインのギターソロを引き立てるために、時にシンプルながらも力強いベースラインで土台を作り、時に繊細なニュアンスでバンド全体の表現力を高めている。彼のプレイスタイルはブルース・ロックの伝統を尊重しながらも、現代的なグルーヴ感を取り入れた独自のアプローチが特徴的だ。

ノア・ハントのベースサウンドを再現する上で重要なポイントは、適度な中低域の厚みと明瞭なアタックのバランスである。フィンガープレイを基本としながらも、曲調に応じてピック奏法も取り入れる柔軟性を持っている。彼のプレイスタイルを再現するには、リズムキープの正確さと同時に、微妙なダイナミクスの変化にも注目すべきだ。特にケニー・ウェインのギターとのインタープレイでは、音量バランスを絶妙にコントロールしながら、バンドサウンドの厚みを作り出している。また、バンドのブルースロックの核となるグルーヴ感を体得するためには、クラシックなブルースから現代のロックまでを幅広く研究することが不可欠である。

ノア・ハントのアプローチから学べる重要な姿勢は、機材よりも音楽性を重視する点だ。彼は高価な機材に依存するのではなく、バンドの音楽性と全体のバランスを常に考えたプレイを心がけている。ケニー・ウェイン・シェパード・バンドの楽曲は、技術的な派手さよりも音楽としての説得力と感情表現を重視しており、ノアもそのフィロソフィーに忠実である。彼のように機材に依存しすぎず、自身の耳と感性を信じてグルーヴを作り出す姿勢こそが、真のベーシストとしての成長につながるだろう。どんな機材を使用していても、音楽に対する理解と情熱があれば、バンドの要となるベースサウンドを生み出すことができるという教訓が、彼のプレイスタイルから読み取れる。

本記事参照サイト【Kenny Wayne Shepherd Band（ケニー・ウェイン・シェパード・バンド）・ノア・ハント】

本記事は下記公式サイト等を参照して作成しています。

• Fender Japan (Official Manufacturer)
• Guitar Magazine (Media)
• Guitar Magazine (Media)
• Effector Press (Media)