【The Shadows（ザ・シャドウズ）・ジェット・ハリス】風サウンドの作り方＋ベース使用機材セッティングのまとめ｜アンプ・エフェクター・音作り解説

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【ジェット・ハリス】The Shadows（ザ・シャドウズ） 始めに

ジェット・ハリスは、イギリスを代表するインストゥルメンタル・ロックバンド「The Shadows（ザ・シャドウズ）」の初期メンバーとして活躍したベーシストです。彼の力強くも正確なベースラインは、1960年代初頭のロックンロール・サウンドの礎を築きました。

ハリスのプレイスタイルは、シンプルながらもグルーヴ感に富み、The Shadowsの特徴的なサウンドを支える重要な要素となっています。「Apache」や「Man of Mystery」といった代表曲では、彼の安定したリズムキープと明瞭なトーンが、ハンク・マーヴィンのリードギターと絶妙に絡み合っています。

The Shadowsは、クリフ・リチャードのバッキングバンドから独立し、英国ロック史に大きな足跡を残したバンドです。ジェット・ハリスが在籍していた初期の頃は特に、彼の個性的なベースサウンドがバンドの音楽性を形作る上で重要な役割を果たしました。後にソロとしても成功を収め、「Diamonds」などのヒット曲も生み出しています。

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使用アンプ一覧と特徴【The Shadows（ザ・シャドウズ）・ジェット・ハリス】

The Shadowsの初期ベーシスト、ジェット・ハリスは1958年から1962年までバンドに在籍し、特徴的な音作りで知られていました。初期にはVox製のアンプを愛用しており、特にAC30モデルはその温かみのある音色がバンドのサウンドを形作りました。

その後、WEMやSound City製のアンプも使用するようになり、より力強い低音域を獲得。特に当時としては珍しかったフェンダー・プレシジョンベースとの組み合わせにより、クリアな高域と豊かな中低域を持つ独特のサウンドを確立しました。

ライブではVOX AC30のドライブ感を活かした演奏が多く、レコーディングではより繊細な音作りのためSound City製アンプを好んで使用したとされています。ハリスの特徴である「歌うようなベースライン」は、こうした機材選択と彼独自の演奏技術によって実現されていました。

The Shadowsのインストゥルメンタル曲では、ベースが単なるリズム楽器ではなく重要なメロディック要素として機能しており、ハリスのアンプ選択はそのサウンド形成に大きく貢献しました。特に「Apache」などの代表曲では、中域を強調したトーンコントロールの設定が特徴的だったと言われています。

使用アンプ機材表【The Shadows（ザ・シャドウズ）・ジェット・ハリス】

使用ベースの種類と特徴【The Shadows（ザ・シャドウズ）・ジェット・ハリス】

ジェット・ハリスは1950年代後半から1960年代初頭にかけて活動したイギリスのインストゥルメンタルバンド「The Shadows（ザ・シャドウズ）」の初代ベーシストとして知られています。主にFenderのPrecision Bass（プレシジョン・ベース）を使用し、その特徴的な音色で多くの楽曲に貢献しました。

当時の録音技術の制約がある中でも、彼のベースは低域の芯のある太い音色と抜けの良いミドルレンジが特徴でした。シングルコイルピックアップを搭載したPrecision Bassの明瞭なトーンは、バンドのサウンドの基礎を支え、特に「Apache」や「Wonderful Land」といった代表曲でその存在感を示しています。

演奏スタイルは、当時のロックンロールの影響を受けながらも、メロディアスなフレーズと安定したリズムキープが特徴的でした。フラットワウンド弦を使用していたと考えられ、温かみのある音色とクリアなアタックのバランスが絶妙でした。ジェット・ハリスは後に「Diamonds」などのソロ曲でもそのベースプレイを発揮しています。

使用ベース機材表【The Shadows（ザ・シャドウズ）・ジェット・ハリス】

使用エフェクターとボード構成【The Shadows（ザ・シャドウズ）・ジェット・ハリス】

1950年代後半から1960年代初頭にかけて活躍したThe Shadowsのオリジナルベーシスト、ジェット・ハリスは、当時としては革新的なベースサウンドを確立しました。彼のトーン作りは比較的シンプルで、主にFender Precision Bassを使用し、ナチュラルなサウンドを重視していたと考えられます。

エフェクターはほとんど使用せず、アンプから得られる自然な歪みと太い低音を活かした演奏スタイルが特徴でした。スタジオレコーディングでは当時のエコーチェンバーやリバーブを使用することもありましたが、基本的にはクリーンなトーンを大切にしていました。

The Shadowsの代表曲「Apache」や「Wonderful Land」などでは、彼の力強くも繊細なベースラインが楽曲の土台を形成しています。この時代のエフェクターボードという概念はまだ一般的ではなく、アンプとベースの組み合わせによる音作りが中心だったことが窺えます。

使用エフェクター機材表【The Shadows（ザ・シャドウズ）・ジェット・ハリス】

音作りのセッティング・EQ・ミックスの工夫【The Shadows（ザ・シャドウズ）・ジェット・ハリス】

ジェット・ハリスがシャドウズで用いた象徴的なベースサウンドは、50～60Hzの低域を+3dB程度ブーストし、800Hz付近をわずかにカットすることで実現できる。当時のスタジオでは、フェンダー・プレシジョンベースとボックスアンプの組み合わせが多用され、音像の定位は中央よりやや左に設定されることが多かった。録音時には、アタック感を強調するためにコンプレッサーのアタックを30ms程度、リリースを0.3秒前後に調整することで、あの特徴的なサウンドが生まれた。

「Apache」のような代表曲では、200～400Hzをわずかに持ち上げることで、ギターとの音域の棲み分けが図られていた。ミックス段階では、ベースにリバーブをほとんど加えず、乾いた音を維持しながらもドラムとの一体感を出すために、両者のコンプレッション設定を近づける工夫がされていた。ライブでは、3～5kHzあたりを少し強調することで、大きな会場でも芯のある音が届くよう調整されていた。

シャドウズの後期作品では、ベースの音作りにも変化が見られ、ジェット・ハリス独自の音色として100Hz周辺を膨らませつつ、1.5kHz付近に若干の存在感を持たせる設定が取られていた。マルチトラック録音の導入により、ミックスではベースに独立したチャンネルが割り当てられ、40～60Hzのローカットフィルターを用いて余分な低域をコントロールしていた。こうした緻密な音作りが、英国インストゥルメンタルロックの基盤となるサウンドを形成した。

比較的安価に音を近づける機材【The Shadows（ザ・シャドウズ）・ジェット・ハリス】

ジェット・ハリスの特徴的な低音を手頃な価格で再現するには、フェンダー系のプレシジョンベース（Squier VMシリーズ等）がコスト効率に優れています。1960年代の太くウォームなサウンドは、フラットワウンド弦（D’Addario ECB81など）に交換することで手軽に近づけることができます。ピックを使用した演奏スタイルも、彼のアタックとサスティンを再現する鍵となるでしょう。

エフェクターでは、軽い歪みとコンプレッションが必要です。手頃なマルチエフェクターでも十分ですが、単体のコンプレッサー（MXR Dyna Comp）とオーバードライブ（Boss SD-1）の組み合わせがより本格的です。アンプは真空管サウンドが理想ですが、モデリングアンプ（VOX Pathfinder Bassなど）でも十分に雰囲気を捉えることが可能です。

EQ設定は中低域をやや強調し、高域を控えめにすることでシャドウズ時代のウォームさを引き出せます。演奏技術面では、右手のピッキング位置をネック寄りにすると柔らかさが増し、ハリスのサウンドに近づきます。機材だけでなく、当時の楽曲を注意深く聴き込んで演奏のニュアンスを掴むことも、コスパの良い上達方法と言えるでしょう。

比較的安価に音を近づける機材表【The Shadows（ザ・シャドウズ）・ジェット・ハリス】

総括まとめ【The Shadows（ザ・シャドウズ）・ジェット・ハリス】

ジェット・ハリスが築いたThe Shadowsのベースサウンドは、1960年代初頭のイギリスロックにおいて革新的な存在だった。彼の音作りの核は、クリアで存在感のある低音と独特のアタック感にある。当時としては珍しかったフェンダー・プレシジョンベースを使用し、その太くて明瞭な音色は、バンドのインストゥルメンタル楽曲において、単なるリズム楽器の域を超え、メロディックな役割も担った。特に「Apache」や「Wonderful Land」などの楽曲では、ハリスの特徴的なベースラインがバンドサウンドの要となっている。彼の奏法は正確なリズムキープと同時に、音の粒立ちを重視した演奏スタイルで、イギリスのロックベーシストに多大な影響を与えた。

ジェット・ハリスのサウンドを再現するポイントは、フラットワウンド弦によるウォームな音色と、弦をしっかりと押さえるタッチにある。彼は弦高をやや高めに設定し、右手のフィンガリングでは親指と人差し指を主に使ったシンプルな奏法を採用していた。ピッキングポイントは指板寄りからブリッジ寄りまで曲調に合わせて変化させ、音の輪郭をコントロールしていた。アンプからの音出しについては、中低域を豊かに出しつつも高域のクリア感も保つEQ設定が特徴的で、軽いコンプレッションをかけることで安定したサウンドを実現していた。バンドアレンジメントの中では、ドラムとの絶妙な息を合わせたグルーヴ感覚も彼の演奏の重要な要素であった。

ハリスのアプローチで最も学ぶべき点は、機材に依存しすぎない本質的な音楽性である。彼は限られた機材環境の中でも、自身の指使いやタッチ、リズム感覚によって個性的なサウンドを生み出した。特にベースとドラムの関係性を重視し、リズムセクションとしての役割を完璧に果たしながらも、ソリッドでメロディアスな演奏を追求した姿勢は現代のベーシストにも示唆に富んでいる。ハリスが1962年にバンドを脱退した後も、彼が確立したベースプレイのスタイルはThe Shadowsのサウンドの基礎となり続けた。テクニックや機材以上に、音楽全体の中での役割を理解し、必要なサウンドを生み出す感性こそが、ジェット・ハリスの真髄と言えるだろう。

本記事参照サイト【The Shadows（ザ・シャドウズ）・ジェット・ハリス】

本記事は下記公式サイト等を参照して作成しています。

• Wikipedia – シャドウズ
• Spice – Media
• Weblio – Media