【The Stray Cats（ザ・ストレイ・キャッツ）・リー・ロッカー】風サウンドの作り方＋ベース使用機材セッティングのまとめ｜アンプ・エフェクター・音作り解説

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【リー・ロッカー】The Stray Cats（ザ・ストレイ・キャッツ） 始めに

リー・ロッカーは、1980年代にロカビリーリバイバルを牽引したThe Stray Catsのベーシストとして知られています。本名はレオン・ドルーチャーで、1959年生まれのアメリカ人ミュージシャンです。

彼の特徴は何といっても直立したアップライトベース（コントラバス）の演奏スタイルにあります。スラップ奏法を駆使した力強いリズムワークと、ロカビリーのルーツに忠実でありながらもロックンロールのエネルギーを注入した独自のプレイスタイルが魅力です。

「Rock This Town」や「Stray Cat Strut」といった代表曲では、単なる低音の支えにとどまらず、曲を前へと推進する原動力となるグルーヴを生み出しています。The Stray Catsはブライアン・セッツァー（ギター・ボーカル）、スリム・ジム・ファントム（ドラム）との3人編成で、50年代のロカビリーをパンクのエネルギーと融合させた革新的なサウンドを確立しました。

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使用アンプ一覧と特徴【The Stray Cats（ザ・ストレイ・キャッツ）・リー・ロッカー】

リー・ロッカーは1950年代のロカビリーサウンドを忠実に再現するため、ヴィンテージなアコースティックアップライトベース（通称：ドッグハウスベース）を主に使用しています。アンプに関しては、Ampeg B-15やSWR、Galien-Kruegerなどを状況に応じて使い分けていたとされています。

ライブでは力強い低音と適度なアタック感を両立させるために、Ampegアンプを好んで使用することが多いようです。特にB-15は温かみのある低域とナチュラルなサウンドが特徴で、ロカビリースタイルにマッチしています。レコーディングではより繊細なニュアンスを表現するため、様々なアンプを状況に応じて選択していたと考えられます。

リー・ロッカーのベーススタイルは、スラップ奏法を多用した力強いリズム感と歯切れの良いアタック音が特徴です。そのため、中低域がしっかりとしたアンプを好む傾向があります。The Stray Catsの代表曲「Stray Cat Strut」や「Rock This Town」では、そのパンチの効いたベース音が楽曲の推進力となっています。

使用アンプ機材表【The Stray Cats（ザ・ストレイ・キャッツ）・リー・ロッカー】

使用ベースの種類と特徴【The Stray Cats（ザ・ストレイ・キャッツ）・リー・ロッカー】

リー・ロッカーは主に「アップライトベース（スタンディングベース/コントラバス）」を使用しています。スラップ奏法を多用した彼の演奏スタイルはロカビリーシーンに大きな影響を与えました。

ロッカーのベースはシンプルな構造で、通常は1本弦（シングル弦）仕様です。その音色は低域に芯があり、特に強いアタック感が特徴的です。スラップ奏法による「ポコポコ」という音色はThe Stray Catsのサウンドを支える重要な要素となっています。

彼のベースサウンドは中域の張りがあり、バンドサウンド全体に躍動感を与えています。シンプルなピックアップ構成ながら、そのアコースティックな鳴りとロックンロールのグルーヴ感が絶妙なバランスで融合しています。

The Stray Catsのヒット曲「Rock This Town」や「Stray Cat Strut」では、彼の特徴的なベース音が曲の推進力となり、80年代のロカビリーリバイバルを象徴するサウンドを生み出しました。

使用ベース機材表【The Stray Cats（ザ・ストレイ・キャッツ）・リー・ロッカー】

使用エフェクターとボード構成【The Stray Cats（ザ・ストレイ・キャッツ）・リー・ロッカー】

ロカビリーバンド「The Stray Cats」のベーシスト、リー・ロッカーは、基本的にエフェクターをほとんど使わないシンプルなセットアップを好みます。彼の特徴的なサウンドは、主に弦をスラップする独特の奏法と、アップライトベース（コントラバス）から生み出されています。

ライブではアンプにダイレクトに繋ぐことが多く、サウンドの芯となるのはフィンガリングやスラップ奏法によるアタック感です。レコーディングでは、時折軽いコンプレッサーやリバーブが加えられることもありますが、あくまで自然な音色を重視しています。

リー・ロッカーのサウンド作りの哲学は「レス・イズ・モア」であり、機材よりも演奏技術と表現力を重視する姿勢が貫かれています。The Stray Catsのヒット曲「Stray Cat Strut」や「Rock This Town」では、彼の洗練されたベースラインがバンドのグルーヴを支える重要な役割を果たしています。

使用エフェクター機材表【The Stray Cats（ザ・ストレイ・キャッツ）・リー・ロッカー】

音作りのセッティング・EQ・ミックスの工夫【The Stray Cats（ザ・ストレイ・キャッツ）・リー・ロッカー】

リー・ロッカーのウッドベースサウンドは、低域の芯と中域の弦のアタック感が絶妙に調和している。
録音時には低域(80-100Hz)を+3dB程度ブーストし、ロックンロールの土台となる重厚感を確保する。
中域(800Hz-1.2kHz)はスラップ奏法の「パチッ」としたアタックを際立たせるために+2dB程度強調し、高域(2.5-3kHz)は弱めに設定することで古き良きロカビリー感を演出している。
ミックスではウッドベースの定位を中央からやや左に設定し、ドラムのキックと周波数が干渉しないよう200Hz付近を-2dB程度カットする工夫も見られる。

「Stray Cat Strut」ではコンプレッサーの設定が特徴的で、アタック時間を25-30ms、リリースを300ms程度とやや遅めに設定している。
これによりスラップ奏法の鋭いアタックは残しつつ、サスティーンを長く保ち、スウィング感のあるグルーヴを生み出している。
スタジオ録音では、ロッカーのベースにマイクを2本使い、ボディ側に向けたマイクで低域の豊かさを、指板近くに設置したマイクでアタック感をキャプチャする手法が採用されている。
「Rock This Town」のような高速ナンバーでは、コンプレッションを強め（比率4:1程度）に設定し、激しいスラッピング時でも音量を安定させている。

ライブセッティングでは、ロッカーは低域と中低域をやや強調したEQ設定で、アンプから出る音とPAに送るDI信号を併用している。
低域は60-80Hzを+3dB、中低域は250-400Hzを+2dB程度ブーストし、1.5-2kHz付近を少し削ることでアタックを和らげている。
ミックスエンジニアはリバーブを控えめ（ミックス比15%程度）に加え、ベース音の輪郭をはっきりさせつつ空間的な広がりを演出している。
フィンガリングとスラッピングの切り替わりでは、ダイナミクスプロセッサーで音量差を2-3dB程度に抑え、一貫したグルーヴ感を維持できるよう調整している。

比較的安価に音を近づける機材【The Stray Cats（ザ・ストレイ・キャッツ）・リー・ロッカー】

リー・ロッカーのロカビリーサウンドは、アップライトベース（コントラバス）の特徴的な鳴りが基本です。エレキベースで近づけるなら、フラットワウンド弦を装着したショートスケールのホロウボディ系ベースがおすすめです。初期投資を抑えるなら、Gretsch G2220やEpiphone Jack Casady Bass、Ibanez AFBなどの比較的手頃な価格帯のセミアコベースを検討すると良いでしょう。

弦についてはLaBella Deep Talkin’シリーズやD’Addario Chromes、Thomastik Infeld Jazz Roundsなどのフラットワウンド弦が適しており、太めのゲージを選ぶとよりアップライトに近い太い音が得られます。さらに指弾きでスラップ奏法を多用するロッカーのプレイスタイルを真似ると、より本格的なロカビリーサウンドに近づけることができるでしょう。

アンプ設定では、中低域をやや強調し、高域をやや抑えめにすることでウッディな音色が再現できます。エフェクトはあまり必要ありませんが、軽いリバーブやスラップバックエコーを加えると50年代風のサウンドに仕上がります。また演奏時には弦を強く弾いて「スラップ」する奏法が特徴的なので、右手の親指と人差し指を使った奏法も練習すると良いでしょう。

比較的安価に音を近づける機材表【The Stray Cats（ザ・ストレイ・キャッツ）・リー・ロッカー】

総括まとめ【The Stray Cats（ザ・ストレイ・キャッツ）・リー・ロッカー】

リー・ロッカーのサウンドの核は、力強いアップライトベースによるスラップ奏法と歯切れの良いタイミングにある。1950年代のロカビリーをモダンに蘇らせた彼のプレイは、ウッドベース特有の温かみとダブルスラップの鋭さを絶妙にブレンドさせている。特にストレイ・キャッツの代表曲「Rock This Town」や「Stray Cat Strut」では、シンプルながらも効果的なベースラインで楽曲の骨格を形成し、バンドのロカビリーサウンドを強固に支えている。ロッカーは複雑なフレーズよりも、音楽全体の「グルーヴ感」と「リズムの安定感」を最優先し、それが彼の特徴的な音楽性を形作っている。

リー・ロッカーのサウンドを再現する際の重要なポイントは、右手のスラップ奏法とリズム感覚の習得だ。弦を強く引っ張り、指板に叩きつけるスラップ奏法（通称「プルアンドスラップ」）は彼の象徴的な奏法である。特に低音弦を叩いた後に高音弦をスラップする「ダブルスラップ」のテクニックは、ロカビリーベーシストとして不可欠なスキルだ。また、ロッカーのリズム感は極めて正確で、特に8ビートのリズムパターンを連続で刻む「ウォーキングベース」と「ダブルスラップ」を自在に切り替える技術が求められる。さらに、楽曲のテンポや雰囲気に合わせた抑揚のつけ方も彼のサウンドを特徴づけている重要な要素だ。

リー・ロッカーのプレイスタイルは機材よりも奏法とアティテュードにこそ本質がある。彼は伝統的なアップライトベースを使用するが、重要なのは楽器や機材の銘柄ではなく、その扱い方だ。彼自身も「楽器は道具に過ぎない」という考え方を持ち、テクニックや音楽性を高めることに注力している。初心者がロカビリーベースに挑戦する際は、高価な楽器に投資するより、基本的なスラップ奏法とリズム感を徹底的に練習することが先決だ。エレキベースでもロカビリーフィーリングは再現可能であり、機材の制約に囚われず音楽性を追求する姿勢こそ、彼から学ぶべき最も重要な点である。

本記事参照サイト【The Stray Cats（ザ・ストレイ・キャッツ）・リー・ロッカー】

本記事は下記公式サイト等を参照して作成しています。

• Shinko Music (Publisher)
• Amass Media
• Amass Media
• Night Beat Records (Label)