【The Allman Brothers Band（オールマン・ブラザーズ・バンド）・ベリー・オークリー】風サウンドの作り方＋ベース使用機材セッティングのまとめ｜アンプ・エフェクター・音作り解説

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【ベリー・オークリー】The Allman Brothers Band（オールマン・ブラザーズ・バンド） 始めに

ベリー・オークリー（Berry Oakley）は、サザンロックを代表するバンド「オールマン・ブラザーズ・バンド」の創設メンバーとして知られるベーシストです。1969年の結成から1972年にバイク事故で急逝するまで、バンドの重要な柱として活躍しました。

オークリーのベーススタイルは、メロディアスでジャズの影響を強く受けた流動的なプレイが特徴で、単なるリズムキープに留まらない存在感を放っていました。デュアン・オールマンのギターとの絶妙な絡みや、グレッグ・オールマンのオルガンとの相性の良さは、バンドのサウンドを形成する重要な要素でした。

「Whipping Post」や「In Memory of Elizabeth Reed」などの代表曲では、オークリーの複雑かつ表現力豊かなベースラインが楽曲の骨格を支えています。特に長尺の即興演奏では、他の楽器と対等に会話するようなソロも披露し、ブルース、ジャズ、ロックを融合させたバンドの音楽性を体現していました。

オークリーが参加した『At Fillmore East』はライブアルバムの金字塔と称されており、彼の力強くも繊細なベースプレイを堪能できる作品として今なお多くの音楽ファンから支持されています。バンドのサザンロックというジャンル確立に大きく貢献した功績は計り知れません。

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使用アンプ一覧と特徴【The Allman Brothers Band（オールマン・ブラザーズ・バンド）・ベリー・オークリー】

ベリー・オークリーは主にFender社のベースアンプを愛用していました。特にFender Dual Showmanを中心に使用し、その太く温かみのある音色はオールマン・ブラザーズ・バンドのサザンロックサウンドの基盤となりました。ライブではパワーと音圧を確保するため複数のキャビネットを組み合わせることも多かったとされています。

スタジオレコーディングではAcoustic 360やAmpeg B-15なども併用し、状況に応じて使い分けていたと言われています。特に『Eat A Peach』や『Brothers and Sisters』などの代表作では、中低域に厚みがありながらも明瞭な定義を持つ彼のベーストーンが際立っています。

オークリーのベース演奏スタイルはメロディアスなフレーズとリズミカルなアプローチを融合させたもので、使用するアンプも単なるリズムセクションとしての存在感だけでなく、ソロパートでも埋もれない存在感を持つセッティングを好んでいました。彼の特徴的なサウンドは、フェンダージャズベースとの相性も抜群で、サザンロックの黄金期を支えた重要な要素となっています。

使用アンプ機材表【The Allman Brothers Band（オールマン・ブラザーズ・バンド）・ベリー・オークリー】

使用ベースの種類と特徴【The Allman Brothers Band（オールマン・ブラザーズ・バンド）・ベリー・オークリー】

ベリー・オークリーはオールマン・ブラザーズ・バンドの創設メンバーであり、主にフェンダー・ジャズベースを愛用していました。彼のセカンダリー楽器としては、ギブソン製ベースも使用していたとされています。

オークリーのジャズベースは、当時のスタンダードなPU構成である2基のシングルコイルを搭載していました。彼のサウンドの特徴は、力強いアタックと豊かな中低域にあり、特にフィンガープレイで生み出される温かみのあるトーンが持ち味でした。

彼のベーススタイルは単なるリズムキープに留まらず、メロディアスなフレーズやコード感を活かした演奏が特徴的です。特に「Whipping Post」や「In Memory of Elizabeth Reed」などの楽曲では、ジャズの影響を感じさせる複雑なベースラインを披露し、バンドのサザンロックサウンドの基礎を支えていました。

使用ベース機材表【The Allman Brothers Band（オールマン・ブラザーズ・バンド）・ベリー・オークリー】

使用エフェクターとボード構成【The Allman Brothers Band（オールマン・ブラザーズ・バンド）・ベリー・オークリー】

ベリー・オークリーはオールマン・ブラザーズ・バンドの初期メンバーであり、その特徴的なベースプレイはバンドのサウンドを支える重要な要素でした。彼は1972年に交通事故で亡くなるまで、バンドの黄金期を支えました。

オークリーのベースサウンドは、主にFenderのJazzベースとMcIntoshのアンプを組み合わせることで作られていました。エフェクターはシンプルに使用し、時折ファズやワウペダルを取り入れることで、サザンロック特有のグルーヴ感を演出しました。

彼の演奏スタイルは、単なるリズムキープを超えた表現力豊かなものであり、ドラマーのブッチ・トラックスとの絶妙な息の合ったリズムセクションは多くのミュージシャンに影響を与えました。オークリーのベーススタイルは、ブルース、ロック、ジャズを融合させた革新的なものでした。

特に「Whipping Post」や「In Memory of Elizabeth Reed」などの代表曲では、彼の複雑なベースラインがバンドの即興演奏の土台となっています。シンプルなセットアップながら、その音色と表現力は今日のベーシストにも大きな影響を残しています。

使用エフェクター機材表【The Allman Brothers Band（オールマン・ブラザーズ・バンド）・ベリー・オークリー】

音作りのセッティング・EQ・ミックスの工夫【The Allman Brothers Band（オールマン・ブラザーズ・バンド）・ベリー・オークリー】

ベリー・オークリーは『Eat A Peach』時代、フェンダー・ジャズベースとマーシャル・アンプを組み合わせ、ローミッドを強調した温かみのあるトーンを確立した。EQ設定では低域を250Hz付近で厚みを持たせながら、800Hz前後を少し削ることで他の楽器との干渉を避けていた。特にデュアンとの二重奏では400Hz帯をわずかに持ち上げることで、ギターの音と補完し合うサウンドを生み出した。

『Brothers and Sisters』レコーディングでは、コンプレッションの効いたタイトな音作りを採用。アタックを10ms程度、リリースを300ms前後に設定し、2〜3dBの圧縮をかけることで、ドラムとの一体感を高めた。「Jessica」などの長尺曲では、曲の展開に合わせて1kHz付近のプレゼンスを徐々に上げていく工夫も見られる。ライブでは楽曲によって指弾きとピック奏法を使い分け、音量バランスを調整していた。

ミックス処理においては、左右のステレオフィールドでわずかに定位を動かし、ドラムのキックと完全に重ならないよう配置するテクニックが特徴的だった。「Whipping Post」では低域の存在感を保ちつつ、3kHz付近にわずかなブーストを入れることで、ツインギターとオルガンの間に絶妙なスペースを確保していた。また、録音時にはマイクを複数使用し、アンプの正面と45度角から拾った音を適度にブレンドしていた。

比較的安価に音を近づける機材【The Allman Brothers Band（オールマン・ブラザーズ・バンド）・ベリー・オークリー】

ベリー・オークリーの温かみのある太いトーンは、Gibson EB-3やFender Jazz Bassが特徴でしたが、予算を抑えるなら中国製のEpiphoneやSquierのJazzベースがコスパに優れています。これらのベースに少し手を加えることで、サザンロック特有の力強いサウンドに近づけることができるでしょう。特にEpiphone EB-3は比較的安価ながらもハムバッカーピックアップによる太い音が魅力的です。

アンプについては、真空管アンプが理想的ですが、予算を抑えるならソリッドステート式のAmpeg BA-110やFender Rumble 40などが適しています。これらのアンプはオールマン・ブラザーズのような温かみのあるロックサウンドを再現するのに十分な能力を持っており、軽量かつ手頃な価格で入手可能です。低域を少し持ち上げ、中域を適度に出すセッティングを心がけましょう。

エフェクターでは、軽いオーバードライブとコンプレッサーがあれば十分です。MXR Bass OverdriveやEBS MultiCompは比較的安価で定評のある機材です。オークリーのようなサウンドを目指すなら、歪みは控えめにして、むしろ指のタッチや演奏技術に注力するのがポイントとなります。特に「Jessica」や「Ramblin’ Man」のような曲ではクリーントーンでのダイナミクスが重要なので、機材よりもまずは演奏感覚を磨きましょう。

比較的安価に音を近づける機材表【The Allman Brothers Band（オールマン・ブラザーズ・バンド）・ベリー・オークリー】

総括まとめ【The Allman Brothers Band（オールマン・ブラザーズ・バンド）・ベリー・オークリー】

ベリー・オークリーはオールマン・ブラザーズ・バンドの創設メンバーとして、サザン・ロックの礎を築いたレジェンドベーシストだ。彼の音作りの核心は、力強くもメロディアスなベースラインと独特のトーン感覚にあった。ジャズやブルースの影響を受けたフレージングと、ドラマーのブッチ・トラックスとの緊密なリズムセクションの結束が特徴的だ。特に「Whipping Post」や「In Memory of Elizabeth Reed」などの楽曲では、単なるリズムキープに留まらず、メロディラインやソロパートも担うアプローチで、バンドのツイン・リードギターとの絶妙な絡みを生み出した。彼の複雑なベースワークは、バンドの即興演奏の土台となり、サザン・ロック特有のグルーヴ感を生み出すことに貢献した。

オークリーのサウンドを再現するポイントは、力強いピッキングハンドのテクニックとフィンガーピッキングの柔軟性にある。彼はギブソンEB-3のような短いスケールのベースを好み、それをアンプに強く押し込むようなプレイスタイルで、サスティンの効いた唸るようなトーンを生み出していた。ベースをやや高めのポジションで構え、親指と人差し指を主に使ったアグレッシブなプレイが特徴だ。また、コード感を意識した和音的なフレーズや、オクターブを活用した厚みのある音作りも彼のトレードマークだった。演奏面では、バンドのジャムセッション的な展開に対応できるよう、スケールの理解と柔軟な対応力を磨くことが不可欠である。

オークリーのアプローチで最も重要なのは、機材に依存しすぎない音楽性の追求だろう。彼はテクニックや理論を持ちながらも、常に音楽の感情表現を優先させた。楽器やアンプの選択よりも、バンドメンバーとの音楽的対話や、曲が要求する感情表現に焦点を当てていた。彼のレガシーを受け継ぐには、ブルースの根幹を理解し、バンドの一員としての役割を優先する姿勢が必要だ。そして何より、彼のように楽器を通して自分の魂を表現する情熱が求められる。オークリーが1972年にバイク事故で早逝したことは大きな損失だったが、彼の音楽的精神はオールマン・ブラザーズ・バンドの音楽を通じて今も生き続けている。

本記事参照サイト【The Allman Brothers Band（オールマン・ブラザーズ・バンド）・ベリー・オークリー】

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